Si tout n’est pas parfait dans Dunkerque, Nolan parvient néanmoins à nous offrir un long métrage extrêmement prenant, qui s’enroule autour d’un scénario au départ assez déroutant. C’est un film sensoriel, où le son a une importance toute particulière et où certaines séquences sont visuellement prodigieuses. Nolan réussit son pari et prouve une nouvelle fois qu’il est un formidable réalisateur.

Sans surprise aucune du côté de la structure globale ou même de la réalisation, Wonder Woman reste un divertissement sympathique bien qu’un peu longuet par moments. Certaines séquences marquent le spectateur et le discours est parfois rafraîchissant même si l’ensemble reste trop « sage » pour vraiment séduire.  

Sans être complètement raté, et doté de quelques scènes qui valent le détour, Marie-Francine ne parvient pas à séduire sur la durée. C’est à la fois du à de certaines longueurs mais surtout au fait que c’est un film qui semble toujours chercher le ton juste sur un sujet qui aurait pu être bien mieux traité. En fait, l’ensemble manque de trop de peps et de charme pour réellement convaincre.

HHhH a la particularité d’être un long métrage qui contient en son sein deux films bien distincts. Le souci, c’est que les deux sont ratés, le premier étant bien trop descriptif et le deuxième sombrant assez vite dans l’attendu puis le ridicule. Dans l’ensemble, l’esthétisation à outrance de la mise en scène m’a assez rapidement gêné et même choqué. Gros ratage…

Visuellement irréprochable et même magnifique par moments, Your Name. m’a malheureusement moins convaincu avec son histoire un peu trop alambiquée et incohérente pour vraiment me toucher. Mais ça reste tout de même un film d’animation qui sort du lot et qui mérite de s’y intéresser de près.

Avec L’amant double, François Ozon renoue véritablement avec sa veine de l’étrange et du pervers. C’est franchement déroutant et on peut prendre un certain plaisir à être manipulé de la sorte. Malheureusement, le côté bien trop démonstratif de la mise en scène et la performance agaçante de Marine Vacth ont été des obstacles rédhibitoires pour réellement apprécier cette œuvre. 

Drôle de long métrage qu’il n’est pas facile d’appréhender, Les fantômes d’Ismaël propose en fait plusieurs films en un seul, avec une multitude de thèmes qui se rencontrent et qui ne sont pas toujours traités de la meilleure des manières. Quelques belles séquences en font un objet cinématographique intéressant mais qui a peiné à véritablement me convaincre.

Extra-ordinaire, au sens littéral du terme, Voyage of time est une expérience de cinéma unique, sensorielle et envoûtante, avec une qualité d’image absolument exceptionnelle. Je n’ai pas forcément trouvé tout parfait ou même convaincant mais l’ensemble m’a transporté dans une autre dimension, comme si le temps était suspendu. Et ça, c’est déjà une jolie réussite !

Anne-Dauphine Julliand livre là un joli documentaire, qui, sur un sujet franchement pas évident au départ, parvient à trouver une distance convenable pour ne pas tomber dans le larmoyant. Pour autant, je n’ai pas été plus convaincu que cela, notamment du fait d’une construction un peu bancale et d’une réalisation bien trop plate pour réellement émouvoir. 

Avec ce projet hyper ambitieux, James Gray prouve qu’il est capable de changer de registre, tout en offrant au spectateur du cinéma classique de grande qualité. Très riche à tous les niveaux et vraiment passionnant par moments, The Lost City of Z perd peut-être un peu en force dans ces allers-retours incessants et son interprète manque de trop de charisme pour porter le long métrage encore plus haut.